Unwirklichkeiten

»Ein Neues habe ich gefunden: Die wahre Kunst istUnwirklichkeit u¿ben. Das Höchste!« So notiert LovisCorinth (1858-1925) am Ende seines Lebens in seinTagebuch. Damit stellt der Maler ein jahrhundertelanggultiges Prinzip der bildenden Kunste in Frage: die Nachahmungder Natur. Um 1900 vollziehen die Kunstler derAvantgarde einen radikalen Bruch und schaffen »Unwirklichkeiten«: Farbe und Form verselbstständigen sichund gewinnen zugleich Symbolcharakter. Nicht mehr die äußere Wirklichkeit, sondern Innenleben undEmpfindungen des Ku¿nstlers stehen nun im Mittelpunkt. Die Wurzeln dieser neuen imaginativen Kunstliegen bereits in der Romantik. Anhand einer einzigartigen Auswahl von rund 90 hochkarätigen Leihgaben aus Museen und Privatsammlungen des In- und Auslands präsentiert die Ausstellung verschiedene Facetten des Unwirklichen. Vertreten sindnamhafte Ku¿nstler wie Francisco de Goya, Caspar David Friedrich, Lovis Corinth, Ernst Ludwig Kirchner undPablo Picasso. Der Bogen spannt sich von der Zeit um 1800 bis zur klassischen Moderne im fru¿hen 20. Jahrhundertund daruber hinaus. Dabei werden funf Themenschwerpunkte in den Fokus geruckt: die Symbolisierungder Landschaft, Bilder des Inneren und Unbewussten, neue Mythen, »Wirklichkeitszertru¿mmerung« in derModerne und schließlich Abstraktion und Ungegenständlichkeit. In der Gegenu¿berstellung romantischerund moderner Werke offenbaren sich die engen Bezuge ebenso wie das Voranschreiten des Konzepts des Unwirklichen.