Il nuovo concorso a cattedra. Classi A17 (A025), A16 (A027), A01 (A028), A54 (A061) discipline artistiche nella scuola secondaria. Manuale.. Con espansione online

Il volume si pone come utile strumento di studio per quanti si apprestano alla preparazione al concorso a cattedra per le classi il cui programma d’esame comprende le Discipline Artistiche, e contiene sia le principali conoscenze teoriche necessarie per superare tutte le fasi della selezione concorsuale, che preziosi spunti operativi per l’ordinaria attività d’aula. Il volume comprende una prima parte di carattere ordinamentale e metodologico-didattico finalizzata all’acquisizione di una puntuale conoscenza dei programmi di insegnamento delle discipline artistiche nelle diverse scuole di I e II grado e delle moderne tecnologie didattiche. La seconda parte è dedicata alla Storia dell’arte e dell’architettura. La terza parte contiene le nozioni di base sulla legislazione a tutela e valorizzazione del patrimonio artistico. La quarta parte costituisce una guida operativa alla lettura dell’opera d’arte fornendo una vastissima raccolta di esempi di analisi di opere nel contesto storico-culturale in cui sono state prodotte. La quinta parte affronta in maniera sintetica, ma completa, i concetti relativi alla percezione ed alla comunicazione visiva, nonché le principali tecniche artistiche. La sesta parte è dedicata ai principali sistemi di rappresentazione grafica degli oggetti nello spazio e costituisce un sintetico compendio di disegno tecnico. La settima parte infine, dopo aver chiarito i concetti di unità di apprendimento e obiettivi formativi, propone esempi di UdA per scuole secondarie di I e II grado utilizzabili come modello per progettare attività d’aula.Parte Prima L’insegnamento delle discipline artistiche
Capitolo 1 Finalità e metodologie
Capitolo 2 Mediazione didattica e nuove tecnologie informatiche
Capitolo 3 Normativa di riferimento
Capitolo 4 Piani di studio e quadri orario
Parte Seconda Evoluzione storica di arte e architettura dalle origini ai giorni nostri
Capitolo 1 Preistoria
Capitolo 2 Egitto
Capitolo 3 Civiltà del Vicino Oriente
Capitolo 4 Civiltà dell’Egeo
Capitolo 5 Grecia
Capitolo 6 Civiltà italica: popolazioni italiche ed etrusche
Capitolo 7 Roma
Capitolo 8 Arte paleocristiana
Capitolo 9 Alto Medioevo
Capitolo 10 Arte romanica
Capitolo 11 Arte gotica
Capitolo 12 Il primo Rinascimento: prima metà del Quattrocento
Capitolo 13 Il primo Rinascimento: seconda metà del Quattrocento
Capitolo 14 Il Rinascimento medio: la “Maniera moderna”
Capitolo 15 Il Rinascimento tardo: il Manierismo
Capitolo 16 Il Barocco
Capitolo 17 Il Rococò
Capitolo 18 Il Neoclassicismo
Capitolo 19 Il Romanticismo
Capitolo 20 Realismo e Impressionismo
Capitolo 21 Post-impressionismo e Modernismo
Capitolo 22 Espressionismo e Avanguardie storiche
Capitolo 23 L’arte tra le due guerre
Capitolo 24 Il Movimento Moderno
Capitolo 25 L’arte nella seconda metà del Novecento
Parte Terza La legislazione a tutela e valorizzazione del patrimonio artistico
Capitolo 1 La legislazione dei beni culturali nel periodo preunitario
Capitolo 2 La legislazione dei beni culturali nel periodo postunitario
Capitolo 3 La legislazione dei beni culturali nel periodo repubblicano
Capitolo 4 Museografia, Restauro e Catalogazione
Parte Quarta Analisi e lettura dell’opera d’arte
Capitolo 1 Le moderne metodologie degli studi storico-artistici
Capitolo 2 L’analisi dell’opera d’arte
Parte Quinta Percezione e tecniche artistiche
Capitolo 1 Percezione e comunicazione visiva
Capitolo 2 Tecniche artistiche e linguaggi visivi
Parte Sesta Sistemi di rappresentazione grafica
Capitolo 1 Enti geometrici
Capitolo 2 Problemi grafici fondamentali: costruzioni geometriche
Capitolo 3 Geometria descrittiva: proiezioni ortogonali
Capitolo 4 Teoria delle ombre
Capitolo 5 L’assonometria
Capitolo 6 La prospettiva
Capitolo 7 I mezzi ed i supporti per il disegno
Parte Settima Esempi di unità di apprendimento
Premessa La consapevolezza progettuale del docente: una premessa necessaria
Capitolo 1 L’unità di apprendimento