Dramaturgie im Autorenfilm

Aus einem guten Drehbuch, lautet eine alte Branchen-Weisheit, kann zwar immer noch ein schlechter Film werden, aus einem schlechten Drehbuch aber niemals mehr ein guter Film. Die meisten Drehbuchratgeber interessieren sich allerdings nur für die klassische Dreiaktstruktur. Im Bereich des Autorenfilms sind Manuale für Praktiker rar, genauso wie detaillierte filmwissenschaftliche Analysen. Ausgehend von einer Einführung in die Mainstream-Dramaturgie und -Figurenzeichnung spürt dieses Buch deshalb alternativen Erzählweisen nach - jenen des sozialrealistischen Arthouse-Kinos. Obwohl viele von dessen Vertretern reihenweise Kritiker und Festivaljurys begeistern sowie an der Kinokasse überaus erfolgreich sind, wurde seine Dramaturgie bisher kaum näher untersucht, sondern höchstens vage als "episch" oder "dem Leben nachempfunden" umschrieben. Bei genauem Hinsehen folgen die Filme aber überraschend oft klaren Mustern, die das klassische Aufbaugerüst systematisch modifizieren. Dies wird anhand von 18 Werken des jeune cinéma français, der Brüder Dardenne, Ken Loachs sowie der Neuen Berliner Schule nachgewiesen. So bietet das Buch einerseits eine fundierte filmwissenschaftliche Analyse, andererseits aber auch wertvolle dramaturgische Anregungen für Praktiker. Analysierte Filme LA VIE RÊVÉE DES ANGES von Erick Zonca LA HAINE von Mathieu Kassovitz OUBLIE-MOI von Noémie Lvovsky EN AVOIR (OU PAS) von Laetitia Masson MARIUS ET JEANNETTE von Robert Guédiguian LOVERS von Jean-Marc Barr LA VIE DE JÉSUS von Bruno Dumont RIEN À FAIRE von Marion Vernoux LA FAUTE À VOLTAIRE von Abdel Kechiche LES GENS NORMAUX N'ONT RIEN D'EXCEPTIONNEL von Laurence Ferreira-Barbosa ROSETTA, L'ENFANT und LE SILENCE DE LORNA von Jean-Pierre und Luc Dardenne LADYBIRD LADYBIRD und MY NAME IS JOE von Ken Loach DEALER von Thomas Arslan LUCY von Henner Winckler SEHNSUCHT von Valeska Grisebach