La pratica sociale dell'arte

Questo libro racchiude al contempo la rassegna di alcune fra le principali teorie sociali sull'arte e la proposta teorica di un approccio sociologico e dialettico alla pratica delle arti. Nel rifarsi da un lato alle proposte fondamentali del giovane Marx e della teoria marxiana in generale e, dall'altro, ai contributi delle scienze umane (strutturalismo, teoria sociale, antropologia culturale, semiotica...) utilizzate, soprattutto, nel loro versante dialettico, l'autore formula il progetto di una teoria dell'arte sociologicamente fondata in direzione pluridisciplinare. Compito della critica e dell'analisi non è infatti più solo quello di vedere nell'opera artistica un oggetto da esaminare con gli strumenti "neutrali" di determinate tecniche (come fa un certo strutturalismo "ortodosso"), bensì anche quello di considerare l'opera come risultato di un processo lavorativo; processo la cui comprensione storico-materialistica è di fondamentale importanza per una corretta interpretazione dei fenomeni artistici considerati come oggetti culturali e pratiche sociali.Nell'ultima parte del testo l'autore affronta un aspetto delle arti che non sempre gode di prospettive equilibrate; quello che si riferisce al loro carattere di "scommessa" e "sfida", materialisticamente trascendenti, nei confronti di un universo totalitario e tecnocratico (industriale-capitalistico) che sembra, in misura sempre maggiore, non lasciare più alcun spazio all'immaginazione e alla produttività creativa, se non nelle forme, spesso mistificate, dell'irrazionalismo (politico, culturale, artistico...).