La scrittura scenica. Un codice e le sue pratiche nel teatro del Novecento

Sto studiano questo libro per un esame e lo trovo veramente pesante e includente, inizia centinaia di argomenti che poi non porta a conclusione o parte con la volontà di definire termini che poi non definisce. Non si sofferma mai abbastanza su un autore in modo tale da poter dare un quadro completo al lettore, ma getta informazioni ovunque capiti, decorando il tutto con paroloni inutili e concettualismi insopportabili. Inoltre, nel caso non bastasse, mette intere citazioni "fondamentali" in altre lingue, senza curarsi minimanente di apporre una nota con la traduzione. Insomma. Bocciato.

Probabilmente il libro più esaustivo sulla scrittura scenica. Un excursus su tutto il teatro del Novecento e sulla sua matrice nuova che parte direttamente dalla scena, togliendo il primato al testo per farlo elemento fra gli elementi. La scrittura scenica, che Planchon per primo negli anni '60 definì, si fa drammaturgia della luce, del suono, dell'oggetto, dell'attore, del testo (non più essenziale), in cui la progettualità viene prima di ogni vera e propria messa in scena.