Il nuovo concorso a cattedra. Ambito disciplinare 1. Classi A025 e A028 discipline artistiche nella scuola secondaria. Manuale per la preparazione alle prove...

Il ruolo fondamentale ricoperto dall'insegnamento delle discipline artistiche in ambito scolastico è ormai ampiamente riconosciuto a livello internazionale. L'impostazione trasversale, l'articolazione tematica e lo spessore culturale rendono l'educazione all'arte uno dei fattori basilari nella crescita socio-culturale, oltre che creativa, di tutti i giovani.

Il presente volume comprende una prima parte di carattere ordinamentale e metodologico-didattico finalizzata all'acquisizione di una puntuale conoscenza dei programmi di insegnamento delle discipline artistiche nelle diverse scuole di I e II grado e delle moderne tecnologie didattiche. La seconda parte è dedicata alla Storia dell'arte e dell'architettura. La terza parte contiene le nozioni di base sulla legislazione a tutela e valorizzazione del patrimonio artistico. La quarta parte costituisce una guida operativa alla lettura dell'opera d'arte fornendo una vastissima raccolta di esempi di analisi di opere nel contesto storico-culturale in cui sono state prodotte. La quinta parte affronta in maniera sintetica, ma completa, i concetti relativi alla percezione ed alla comunicazione visiva, nonché le principali tecniche artistiche. La sesta parte è dedicata ai principali sistemi di rappresentazione grafica degli oggetti nello spazio e costituisce un sintetico compendio di disegno tecnico. La settima parte infine, dopo aver chiarito i concetti di unità di apprendimento e obiettivi formativi, propone esempi di UdA per scuole secondarie di I e II grado utilizabili come modello per progettare attività d'aula.
Il testo comprende tutti gli argomenti indicati dal bando di concorso e punta ad una trattazione rigorosa ma essenziale, funzionale ad una rapida revisione delle conoscenze pregresse dell'aspirante docente. PARTE PRIMA - L'INSEGNAMENTO DELLE DISCIPLINE ARTISTICHE
1. Finalità e metodologie
2. Mediazione didattica e nuove tecnologie informatiche
3. Normativa di riferimento
4. Piani di studio e quadri orario

PARTE SECONDA - EVOLUZIONE STORICA DI ARTE E ARCHITETTURA DALLE ORIGINI AI GIORNI NOSTRI
1. Preistoria
2. Egitto
3. Civiltà del Vicino Oriente
4. Civiltà dell'Egeo
5. Grecia
6. Civiltà italica: popolazioni italiche ed etrusche
7. Roma
8. Arte paleocristiana
9. Alto Medioevo
10. Arte romanica
11. Arte gotica
12. Il primo Rinascimento: prima metà del Quattrocento
13. Il primo Rinascimento: seconda metà del Quattrocento
14. Il Rinascimento medio: la "Maniera moderna"
15. Il Rinascimento tardo: Il Manierismo
16. Il Barocco
17. Il Rococò
18. Il Neoclassicismo
19. Il Romanticismo
20. Realismo e Impressionismo
21. Post-impressionismo e Modernismo
22. Espressionismo e Avanguardie storiche
23. L'arte tra le due guerre
24. Il Movimento Moderno
25. L'arte nella seconda metà del Novecento

PARTE TERZA - LA LEGISLAZIONE A TUTELA E VALORIZZAZIONE DEL PATRIMONIO ARTISTICO
1. La legislazione dei beni culturali nel periodo preunitario
2. La legislazione dei beni culturali nel periodo postunitario
3. La legislazione dei beni culturali nel periodo repubblicano
4. Museografia, Restauro e Catalogazione

PARTE QUARTA - ANALISI E LETTURA DELL'OPERA D'ARTE
1. Le moderne metodologie degli studi storico-artistici
2. L'analisi dell'opera d'arte

PARTE QUINTA - PERCEZIONE E TECNICHE ARTISTICHE
1. Percezione e comunicazione visiva
2. Tecniche artistiche e linguaggi visivi

PARTE SESTA - SISTEMI DI RAPPRESENTAZIONE GRAFICA
1. Enti geometrici
2. Problemi grafici fondamentali: costruzioni geometriche
3. Geometria descrittiva: proiezioni ortogonali
4. Teoria delle ombre
5. L'assonometria
6. La prospettiva
7. I mezzi ed i supporti per il disegno

PARTE SETTIMA - ESEMPI DI UNITÀ DI APPRENDIMENTO
1. Obiettivi formativi